ОБРАЗОВАТЕЛЕН КУРС ПЛОВДИВ


ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО

„Въведение в съвременното изкуство“ е образователна платформа, стартирала през 2011 година по инициатива на фондация „Отворени Изкуства“ и галерия „Сариев“, разработвана съвместно с куратори и изкуствоведи, между които Светлана Куюмджиева, Весела Ножарова, Вера Млечевска. Създаването й е мотивирано от необходимостта за  генериране на контекста на съвременното изкуство в България. Дейностите протичат в различни структурни етапи – специализиран образователен курс, отворени лекции, разговори с творци и др.

Традиционно, „Въведение в съвременното изкуство“ се провежда в София, като домакини са били Склада /+/, Софийска Градска Художествена Галерия, Vivacom Art Hall. Гости – лектори на платформата са били творците: Стефан Николаев, Недко Солаков, Ергин Чавушоглу, Лъчезар Бояджиев, Красимир Терзиев, Петер Цанев, Борис Мисирков и Георги Богданов, Правдолюб Иванов, Боряна Росса. Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ се е развила през годините и благодарениe на партньорите си: фондация „Америка за България“, Национален фонд „Култура“, Vivacom fund. От 2012 година програмата е с вход свободен и предварително записване.

През 2015 г. за пета поредна година се организрат лекции от платформата, като за първи път събитията излизат извън София и стъпват и в Пловдив. Водещ на лекциите е изкуствоведът и критик Весела Ножарова.

ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО, 2015

ОБРАЗОВАТЕЛЕН КУРС ПЛОВДИВ е първата сесия на платформата Въведение в съвременното изкуство, 2015. Курсът е за всеки, който иска да научи повече за художниците, изложбите, музеите и най-вече за идеите, които движат изкуството от 60-те г. на 20 в. до днес. Той е насочен към публика, която няма предварителна подготовка по история на изкуство, но обича да прекарва времето си в изложбените зали у нас и по света. За любопитните, които искат да разберат интересни факти, за мислещите, търсещи отговори на важните въпроси на своето съвремие, за тези, за които ежедневният живот не е достатъчен и търсят в образа му магическото поле на изкуството.

Курсът се състои от пет лекции. Първите три си поставят за цел да разяснят какво всъщност се разбира под термина „съвременно изкуство”. Освен терминологията, се обръща специално внимание на основните направления в изкуството и начините на изразяване на съвременните художници. В тях ще бъдат представени автори и техните произведения, ще бъде гледано и коментирано изкуството, което създават. Специално внимание ще бъде отделено на начините и местата, в които се представя съвременното изкуство. Публиката ще се запознае с най-важните световни институции, музеи и галерии, големите международни изложби, панаирите за изкуство.

Последните две лекции са посветени на историята на българското съвременно изкуство. То ще бъде разгледано хронологично и в рамките на две десетилетия. Първият период от 1984 година до 1994 –та, това е периодът на неконвенционалното изкуство. Последната лекция е посветена на годините от 1995 до 2005 г., годините на постепенното институционализиране и професионализиране на съвременното изкуство в България и включването му в международната художествена сцена.

Весела Ножарова

.

ОБРАЗОВАТЕЛЕН КУРС ПЛОВДИВ, 2015

4 април

Какво представлява съвременното изкуство?

Въведение в неговата история и еволюция. Как да разпознаваме езика, на който говори – терминология, видове, техники, материали, направления?   Как да гледаме и разбираме съвременното изкуство?

Първата лекция от курса дава основна информация за това, какво се разбира под термина „съвременно изкуство”. Говори се за основните направления и авторите, които ги представляват. Въвеждат се основни понятия, но и се разкрива спецификата на историческия контекст, в който възниква това изкуство. Тази първа въвеждаща част си поставя за цел да подготви публиката за предстоящата информация, която ще поднесе курса.

Пълен видеозапис на лекцията можете да гледатe тук!

Хендаут от лекцията можете да намерите тук!


18 април 2015

В центъра е художникът.

Историята на изкуството, през произведенията на художниците. Автори, които променят разбиранията за съвременното изкуство. Различни артистични стратегии. Гледаме и коментираме изкуство.

Втората лекция навлиза активно в историята на съвременното изкуство, разгледана през конкретни произведения на художници. Ще бъдат показани важни творби на автори променили облика на изкуството след Втората световна война. Ще се разгледат различни артистични стратегии, нови концептуални практики и основните теоретични направления, които стоят в основата на артистичните процеси. Важен момент от тази лекция е времето, в което публиката ще има възможност да гледа и коментира произведения на изкуството.

Пълен видеозапис на лекцията можете да гледате тук!

Хендаут от лекцията можете да намериту тук!


25 април 2015

Посредниците в света на съвременното изкуство.

Музеи, биеналета, панаири за изкуство, колекционери. Възходът на куратора. История на съвременната изложба. Ролята на колекционерите на изкуство.

Как съвременното изкуство достига до своята публика? Как са разпределени ролите в света на изкуството? Кои са институциите, които работят за съвременния художник? Тук е мястото да разкажем за съвременните храмове – музеите и техните колекции. Ще бъде обърнато специално внимание на кураторите, една специфична професия, без която изкуството не би било това, което е. Тази лекция предлага един любопитен исторически прочит на еволюцията на съвременната изложба, помагащ ни да гледаме и разбираме по добре съвременните експозиции.

Пълен видеозапис на лекцията можере да гледате тук!

Хендаут от лекцията можете да видите тук!

.

2 май 2015

История на българското съвременно изкуство I част.

Едно бунтарско десетилетие 1984 – 1994 г. – хепънинги, пърформанси, експерименти – неконвенционално изкуство.

Лекцията разглежда хронологично историята на съвременното българско изкуство. От първото документирано произведение „Воден змей” на Веселин Димов от 1983 г., през вълната от хепънинги и пърформанси, заляла младото българско изкуство в средата на 80-те, до смелите политически акции създадени на границата на две епохи. Главни действащи лица тук са както отделни художници, така и цели артистични групи, завинаги променили облика на сцената. Разказът за българското изкуство от този период, не може да бъде разбран без разказа за българската история в годините на късния социализъм, Перестройката, падането на комунистическия режим и началото на големите промени.

Пълен видеозапис на лекцията можете да гледате тук!

Хендаут от лекцията можете да видите тук!


16 май 2015

История на българското съвременно изкуство II част.

Хроника на едно шеметно десетилетие 1995– 2005. Раждането на институциите за съвременно изкуство. Българското изкуство на световната сцена. Съвременното изкуство между дигиталния свят и публичната среда.

Ако има период в българското изкуство, който да бъде запомнен със забележителна артистична активност, време, в което изкуството е в своя истински апогей, това е именно втората половина на 90-те г. и началото на новото хилядолетие. Това е период, в който започват да работят институциите за съвременно изкуство. Времето, в което се появява едно ново, активно и талантливо поколение художници. Новите медии обединяват дейността на много от младите автори, а българското изкуство повече от всякога е част от света. Това е десетилетие на шеметна надпревара, на надежда и вяра в силата на изкуството да променя света.

Пълен видеозапис на лекцията можете да гледате тук!

Хендаут от лекцията можете да видите тук!


-

ВЕСЕЛА НОЖАРОВА (р. 1974) е куратор и критик на свободна практика. В момента работи по доктората си по История на изкуството в Художествена академия, София. Работила е в СБХ, в галерия „Ирида” и Ата – център за съвременно изкуство. От 2003 до 2006 е програмен мениджър за визуални изкуства в Център за култура и дебат „Червената къща”, София. През 2007 е куратор на българското национално участие в 52-то Венецианско биенале за съвременно изкуство, а през 2008 – асистент куратор на 11-то Архитектурно биенале във Венеция. Била е куратор на редица изложби в България и в чужбина. През 2008 става член основател на фондация „Изкуство – дела и документи”.

-

водещ: Весела Ножарова

Facebook

Видео

4 април, 2015 – Какво представлява съвременното изкуство?

18 април 2015 – В центъра е художникът.

25 април 2015 – Посредниците в света на съвременното изкуство.

2 май 2015 – История на българското съвременно изкуство I част.

16 май 2015 – История на българското съвременно изкуство II част.