Потьомкинови села

През 2017 година повод да посетите “Въведение в съвременното изкуство” ще имате през лятото и есента. Лекциите на платформата в София започват още в края на май, чак до юли, а втората ни среща ще бъде през ноември. Лятната серия от лекции, която носи името “От първо лице”, ще съчетае две основни линии на които са посветени събитията тази година: Всичко, което винаги си искал да знаеш за жените в изкуството*, но не го пише в учебниците ще разгледа темата за жените в изкуството, тяхната роля и влияние с Ирина Генова, Мария Василева, Миглена Николчина и Рада Букова. Потьомкинови села, по света и у нас. Разговори с френски съвременни артисти от Наградата на Фондация Рикар и куратори ще ни срещне със съвременното френско изкуство в разговор с едни от най-интригуващите френски артисти Брюно Сералонг, Матийо К. Абоненк, Стефан Барбие-Буве и Мари Воание и кураторите Светлана Куюмджиева, артистичен директор на Пловдив 2019, и Пиер Бал-Блан, куратор от екипа на Документа 2017 Атина-Касел. Акцент ще постави и лекцията на Райналд Шумахер, куратор на колекцията на Deutsche Telekom, част от “Форум Колекционери. На есен ни предстои да разберем повече за пърформънс изкуството, международните и български гости ще обсъдят какво провокира артистите да експериментират с формата.

-
Потьомкинови села, по света и у нас. Разговори с френски съвременни артисти от наградата на Фондация Рикар и куратори

Място: Национална художествена галерия Двореца

площад “Княз Александър I” 1, София

Вход свободен

Желателно е предварително записване ТУК

Лекциите ще се проведат на Български и Френски език с превод

ПРОГРАМА

20.05. (събота) 14:00 часа – Разговори с артистите Стефан Николаев и Брюно Сералонг
01.07. (събота) 15:30 часа – Разговори с артистът Матийо К. Абоненк и кураторът Светлана Куюмджиева
02.07. (неделя) 14:00 часа – Разговори с артистите Мари Воание и Стефан Барбие-Буве и кураторът Пиер Бал-Блан

Модератор: Емил Урумов

“Потьомкинови села, по света и у нас. Разговори с френски съвременни артисти от наградата на Фондация Рикар и куратори” се реализира в контекста на изложбата “Палат Потьомкин“ и в сътрудничество на фондация “Отворени изкуства” с Перно Рикар България, Фондация Рикар, Френски Институт и Национална Галерия Двореца. Серията от разговори ще запознае аудиторията със съвременното френско изкуство в разговор с едни от най-интригуващите френски артисти.

Самата практика на представените артисти от френската сцена обогатява и релативизира понятието за „сцена“. Многообразието на темите които ги вълнуват, съумява да преодолее всякакви географски, стилистични или тематични граници, които биха се стремили да уеднаквят подхода им. Фактът, че авторите са обединени от различни връзки с Франция, не ги прави по-малко граждани на една глобална артистична общност. Техните изследвания и сътрудничество ги отвеждат до страните от бившия Източен блок, отвъдморските територии, бившите колонии, градски или отдалечени райони във Франция и по света. Те се сблъскват с колониалната история, граничните линии, политическите катаклизми, ролята на градоустройството и паметниците, наративите на формирането на национално самосъзнание, декора на музеите или на информационното общество, медийния дискурс, начините за взимане на думата, анализа на несловесното общуване чрез жестове, разликите във външността и неравенствата между индивидите.

Разговорите по време на “Въведение в съвременното изкуство” се провеждат в рамките на изложбата “Палат Потьомкин” и ще представляват както лекции, така и възможност за един по-неформален диалог с авторите.

ЛЕКТОРИ

Стефан Никоалев е роден в София през 1970 година, завършва Художествената гимназия в родния си град (1983-1988), Парижкaта академия за изящни изкуства (1988-1994) и Уинчестърската школа по изкуства (1992), Англия. Имал е множество самостоятелни изложби и колективни изложби във Франция, Белгия, България и др. През 2007 г. Николаев представя България на Венецианското биенале (заедно с Иван Мудов и Правдолюб Иванов). Същата година участва и в Лионското биенале, а през 2004 – в Биеналетата в Гуангджу, Корея и Цетинье, Черна Гора. Негови работи са показвани в арт изложенията ArtBasel, FIAC, The Armory Show, ARCO. За участието си в 4-тото Биенале в Цетинье Николаев получава наградата за изкуство на ЮНЕСКО. Николаев е репрезентиран от галерия Sariev Contemporary, Пловдив и Michel Rein, Brussels, Paris

Брюно Сералонг е роден през 1968 г. в Шательоро, Франция. Той живее и работи в Париж. Преподавал е от 2004 г. в Университета по изкуство и дизайн в Женева. Негови творби се излагат редовно във Франция и в целия свят. Осъществил е многобройни самостоятелни изложби в Mamco (Женева); Wiels (Брюксел); Game Palm (Париж); Virreina Centre de la Imatge (Барселона). Негови творби са част от многобройни обществени колекции, включително Musée d’Art Moderne de la ville de Paris (Париж), Tate Modern (Лондон), Fotomuseum Винтертур (Winterthur), Културния център Помпиду (Париж) и Cité Nationale de l’Histoire de l’Immigration (Париж).

Матийо К. Абоненк е роден през 1977 г. в Париж и живее в Рим. Той се фокусира върху формите на културна хегемония на които се основава развитието на съвременното общество. Независимо дали става дума видео, фотографии, инсталации, рисунки или изложбени проекти Матийо К. Абоненк изследва доминиращите принципи на репрезентацияра чрез присвояване на елементи и съществуващи събития, свързани главно с имперската история и колниализма на така наречените “развити страни”.

Светлана Куюмджиева (р. 1977) е критик и куратор базирана в Пловдив, България. Завършила е Изкуствознание в Националната художествена академия. Работила е като седмичен наблюдател за визуални изкуства на в. Култура, консултант за съвременно изкуство на различни издания в България и арт редактор на Abitare Bulgaria. От 2003 до 2013 работи като куратор в галерия Credo Bonum – София (основана през 2003 като галерия СИБАНК). Понастоящем е артистичен директор на фондация “Пловдив 2019″. Светлана Куюмджиева е съучредител на фондация “Изкуство – Дела и Документи” и член на Independent Curators International (ICI).

Мари Воание е родена през 1974 г. и живее в Париж. Тя получава наградата Prix des médiathèques au Festival International du Documentaire (FID) и наградата за късмотражно кино във фестивала Cinéma du Réel au Centre Pompidou на Центъра Помпиду в Париж 2007 г. Отличена е с наградата на фондация Рикар през 2016 г., Воание е участвала в Триеналето на Париж, на Биеналето на Рен през 2012 г. и Берлин през 2010 г. Филмите й наскоро са станали част от колекциите на Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Париж, Musée du Grand-Hornu в Белгия, и френския национален  художествен фонд за съвременно изкувто и PACA FRAC в Марсилия.

Стефан Барбие-Буве е роден през 1981 година в Марсилия. В момента живее и работи между Брюксел и Амстердам. Завършва Ecole Cantonale d’Art de Lausanne в Швейцария. Участва в многожество групови и самостоятелни изложби в Белгия, Франция и Швейцария. Негови прозиведения са част от публичните колекции на Frac Aquitaine и Österreichisches Museum für angewandte Kunst (MAK) във Виена.

Пиер Бал-Блан (роден 1965) е независим куратор и директор на CAC Brétigny (Център за съвременно изкуство в Бретини, в околностите на Париж). От 2003 г. насам той ръководи проекта “Phalanstère Project”,- поредица от site-specific интервенции, насочени към критичното преосмисляне на логиката зад събирането на произведения на изкуството. Чрез своята работа той продължава да изследва формите и отговорностите на музеите, ежедневните им дейности и връзките им с града. През 2017 Бал-Блан е част от кураторския екип на документа 14 Атина-Касел.

Повече за „Въведение в съвременното изкуство“:

„Въведение в съвременното изкуство“ е образователна платформа, стартирала през 2011 година по инициатива на фондация „Отворени Изкуства“ и галерия „Сариев“, разработвана съвместно с куратори и изкуствоведи, между които Светлана Куюмджиева, Весела Ножарова, Вера Млечевска. Създаването й е мотивирано от необходимостта за  генериране на контекста на съвременното изкуство в България. Дейностите протичат в различни структурни етапи – специализиран образователен курс, отворени лекции, разговори с творци и др.

Традиционно, „Въведение в съвременното изкуство“ се провежда в София, като домакини са били Склада /+/, Софийска Градска Художествена Галерия, Vivacom Art Hall. Гости – лектори на платформата са били творците: Стефан Николаев, Недко Солаков, Ергин Чавушоглу, Лъчезар Бояджиев, Красимир Терзиев, Петер Цанев, Борис Мисирков и Георги Богданов, Правдолюб Иванов, Боряна Росса. Специалисти в сферата на съвременното изкуство, култура и философия Боян Манчев, Тодор Тодоров, Светла Казаларска, Станимир Панайотов, Мария Василева, Едит Йержабкова, Зузана Блохова и други. През 2015 г. платформата за първи път включи серия от лекции на бъ л г а р с к и и международни куратори: Крис Шарп (Мексико Сити), Рене Блок (Берлин), Мария Василева (София), Едит Йержабкова и Зузана Блохова (Чехия). През 2014 и 2016 г. в програмата се включиха и две събития от формата „Форум Колекционери“ с гости колекционерите Георги Войнов (София) и Ален Серве (Брюксел). През 2015 г. за първи път събития се случват и в Пловдив, водещ на лекциите в Пловдив е Весела Ножарова. През 2016 г. платформата за първи път включва нов формат – лекционни турове, водещ е българският художник Лъчезар Бояджиев. Той подготвя маршрути в София и изнеся лекции по време на обиколката по музеи, галерии, паметници и публични пространства.

ФОРУМ КОЛЕКЦИОНЕРИ
„Форум Колекционери“ е проект, който дава видимост на утвърдени частни и корпоративни колекционерски практики, насочва и насърчава младите колекционери в съставяне и водене на колекция и създава комуникационна среда. „Форум Колекционери“ е насочен към развитие на българската система на изкуство, като представя равно български и международни участници.

-

„Въведение в съвременното изкуство“ е проект на фондация „Отворени изкуства“ и галерия SARIEV Contemporary.

Проектът „Въведение в съвременното изкуство“ 2017 – София е финансиран от Столична програма „Култура“ на Столична община за 2017 г. С подкрепата на Гьоте-институт България.

ОрганизаториФондация “Отворени изкуства”, SARIEV Contemporary

Партньори: Гьоте-институт България, Перно Рикар България, Фондация Рикар, Френски институт България, Национална художествена галерия, Националната художествена академия, Галерия “Академия”, Софийска градска художествена галерия

Медийни партньори: OMV, BG ON AIR, Economedia, Netinfo, Investor, Webground, 3bay, Xenium, offnews, dama.bg, stand, timeart, vibes, podmosta, Viewsofia, goguide, Виж!София, boyscout, AtticaEva, KatraFm, mediacafe, podtepeto, kapana, pld24, Artnewscafé бюлетин

-

За повече информация:

Фондация „Отворени изкуства“

assistant@openarts.info

www.openarts.info

www.facebook.com/open.arts/

www.facebook.com/introduction.to.contemporary.art/

Sariev Contemporary logo

ПО СВЕТА И У НАС
Разговори с френски съвременни артисти от наградата на Фондация Рикар и куратори
Организирани от фондация “Отворени изкуства” и галерия SARIEV Contemporary в сътрудничество с Перно Рикар България, Фондация Рикар и Френски Институт
-

ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО – София 2017

ОТ ПЪРВО ЛИЦЕ

20 май – 02 юли 2017

Други събития от платформата

Всичко, което винаги си искал да знаеш за жените в изкуството*
*но не го пише в учебниците

Форум колекционери

Вход свободен

Записване за посещение на лекциите тук